北京怡亨酒店大堂艺术品

怡亨艺术

北京怡亨酒店 —— 博物馆级别的酒店

北京怡亨酒店典藏诸多艺术臻品,融合了多种文化元素,让无论以何理由入住的客人,都能深刻体会到艺术的魅力。从客人踏入酒店大堂开始便可以看到艺术家萨尔瓦多•达利、安迪•沃霍尔、皮埃尔•马特、及范晓妍和刘若望等中国先锋艺术家原创作品。北京怡亨酒店是中国最大的私人达利收藏品家园,每个楼层都有当代艺术大师们的杰作,欢迎宾客的到来。100多件丰富而珍贵的藏品,为宾客打造博物馆级的艺术珍藏体验。

 

萨尔瓦多•达利

达利,1904年5月1日出生于西班牙东北部的加泰隆尼亚省的菲格拉斯城。他是一位具有卓越天赋和丰富想象力的艺术家。达利把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象,他对超现实主义,对20世纪的艺术做出了很大的贡献。超现实主义者的宗旨是离开现实,返回原始,否认理性的作用,强调人们的下意识或无意识活动。他的作品范围有雕塑、绘画、设计,绘画中的代表作有《记忆的永恒》,描绘的是一个软绵绵的钟表,也是当今世上最杰出的超现实主义作品之一。达利于1989年1月23日在巴塞罗那费格拉斯医院中去世。

 

安迪•沃霍尔

安迪·沃霍尔,是20世纪最著名的艺术家之一,也是被称为波普艺术的视觉艺术运动的领军人物。 他的作品探讨了 1960 年代盛行的艺术表现、名人文化和广告之间的关系。沃霍尔的艺术涵盖了多种媒体形式,包括手绘、绘画、版画、摄影、丝印、雕塑、电影和音乐。作为一名商业插画师,沃霍尔获得了成功的职业生涯,他成为了一位著名且有时颇受争议的艺术家。

 

范晓妍

范晓妍,1983年出生于中国山东省,2008年毕业于中央美术学院,现居北京,从事专业艺术家工作。范晓燕作品中的主人公身份代表了五个方面,包括: 官僚、农业、工业、商业、士兵。不锈钢元素(如机械零件和器具)与人物的社会地位息息相关,硬冷的不锈钢与柔软细腻的不锈钢形成鲜明的视觉对比 女性身体。作为当代艺术家,范晓妍表达了对都市人乃至全人类的现实前瞻思考,以及自我提升和科技发展。

 

刘若望

刘若望,1977年生于中国陕西省佳县。刘若望是中国当代知名的雕塑艺术家,他的创作灵感来源于艺术家小时候记忆中对英雄主义情结的幻想,作品描绘的是一种精神。夸张的造型是刘若望作品中一直延续的元素,艺术家在创作时非常注重描绘作品带给人的感觉而不是作品符号本身的意义。

 

高孝午

高孝午,1976年生于中国福建省三明市。高孝午是中国当代的知名艺术家,他擅于洞察现实世界的变化以及人的心理状态,艺术家从自身的体验中去发现和感受当代人的精神境遇——人的隔膜、焦虑、困惑、痛苦、不安,等等,从这一视线出发去表达他的艺术哲学。高孝午的早期艺术观念表达的是依托于动漫的“快乐美学”,目前艺术家转向了探索具有严肃批判性的语言形态。

 

沈敬东

沈敬东,1965年生于中国江苏省南京市。沈敬东曾长期身为军人艺术家,感受了军人形象在中国当代艺术中的变化:军人形象从生动的人物变为一种视觉符号,他们不再是典型环境中与敌人和外力斗争反抗的英雄。沈敬东即用时下流行的卡通化、漫画化的手法,将军人形象可爱化和生活化,以他自己的方式使远去了的英雄形象又走进我们的视野。 

 

曾梵志

曾梵志,1964年生于中国湖北省武汉市。曾梵志是近25年来中国当代艺术中最重要的艺术家之一。艺术家早期的绘画风格总是带有启示性的表现主义倾向,并利用现实合成的效果用来强化他对虚伪现实的描述;他那揭露现实的艺术作品表现了一个异常麻木的世界。这些画面看似简明,却内涵丰富。在曾志梵的艺术中,再创造即模拟当下生活中的疲乏:对物质和消费追求的急躁,以及人与人彼此间的日益疏离。艺术家以他特别的创作方式提醒了我们,当艺术瓦解了固有经验之后,就能给我们带来巨大的鲜活能量。因此,当人们的物质欲望迅速膨胀后,余下的灰烬在他的描绘下就变为富有煽动性的视觉艺术。

 

陈文令

陈文令,1969年生于中国福建省泉州市。陈文令是新一代中国当代艺术家的重要代表之一,艺术家凭借着一直以来的努力和旺盛的创造力,从1990年至今先后创作多个系列作品。尤其是“红色记忆”、“中国风景”以及“幸福生活”等作品在国内外产生了广泛的影响。作品参加了众多国内外重要的双年展,并被很多著名美术馆和机构收藏。

陈文令在近二十年的创作中,始终注重在艺术语言上的探索和锤炼,力求用可视的形象表达精准的感知,使社会现实的特征得到形象的表述。他的作品一贯充满幽默感、力量感及超现实主义的浪漫气质,同时又具有很强的公共性和批判精神。近年来有很多代表性作品进入到了国内外的公共空间,他是中国当代艺术家中最早探索大型雕塑与公共空间和大众互动的艺术家。

 

岳敏君

岳敏君的视觉符号是一个反复出现的、以玩世不恭 的姿势开口大笑的人,讥笑、冷笑、开怀大笑,冷 眼旁观他所表现出的社会现实事件。同时,这个人 也是艺术家的自画像,同战斗精神以及过去的共产 主义宣传联系在一起。很难再找出一位艺术家像岳 敏君这样,始终在复制自己那张表情单一的面孔。 岳敏君用传统的绘画、雕塑方式,不断复制自己的 形象,是为了创造一个新偶像,就如同现在的电视、 电影的方式。当形象在不断重复时,由于量的增加, 而产生巨大的力量。偶像是有生命的,他时常影响 我们的生活,规范我们的行为举止。当代社会就是 一个偶像社会,当代文化就是偶像文化。

 

皮埃尔•马特

法国雕塑家皮埃尔·马特(Pierre Matter)出生於1964 年。他的艺术探索和创作开始於油画、水彩等绘画领域,最终定位于雕塑,并在雕塑创作中确立了其雕塑艺术的独特风格。他的金属雕塑表达了他对工业时代和后工业时代的哲学思考。工业时代的象征—机器,带来了社会发展的动力,代表着现代文明和进步,但是也带来了对社会文化的冲击,对人类情感和思维都有或积极或消极的冲击。

 

郑路

郑路,1978年出生于中国的内蒙古自治区赤峰市。郑路是一位年轻的雕塑艺术家,他的艺术被称为“读空”的艺术。“读”即诵书念字,阅读文章。郑路在童年时接受过软笔书法的教育,所以他的作品多数都是由铸成的诗文作媒介来呈现他独特的艺术风格;“空”即着眼于作品本身的视觉特征——镂空形式,以“空”来表现东方审美的内在意韵。

 

任哲

1983年生,现于中国北京生活及创作,毕业于中国北京清华大学美术学院雕塑系,获学士学位与硕士。任哲擅于从传统思想文化资源中汲取营养,把东方禅修的神韵和西方现代气质作桥接,将传统中国文化和西方当代艺术完美结合,巧妙地转化为自己独特的雕塑语言。他的作品充满活力与写意,虚灵的意象之美,有着「蓄势于外,化象于表,凝神于中」的精神核心。

 

更多艺术讯息,敬请浏览: https://parkviewgreen.com/en/art/art-collection/